電音與原民祭儀的碰撞!這場連藝人都玩瘋的「回鄉演出」是怎麼煉成的?
在品牌行銷的世界裡,「跨界」早已不是新鮮事,但如何讓跨界顯得「理所當然」且「充滿質感」,則是考驗策展代理商的核心功力。
2025 年盛夏,宇萌創意接下了一個看似「不可能的任務」。在短短 21 天內,要在花蓮籌辦一場結合 BOSE 品牌形象與在地原民文化的「電音豐年祭派對」。
這不只是一場商演,更是一次關於傳統、潮流與品牌精神的深度對話。
不拚規模,拚「不可取代」的文化共鳴。只有三週籌備期,我們如何定義這場派對的「靈魂」?
收到需求時,距離活動僅剩三週。在花蓮辦晚會,若只是請歌手、放放電音,宇萌拿什麼跟大型電音節比?
我們觀察到活動期間正逢「原住民日」,一個靈感隨之浮現:「傳統祭儀 + 現代電音」的致敬與共構。 我們大膽向 BOSE 提案,將阿美族的隨興自在與電音「活在當下」的體驗融合。這種「傳統與潮流」的碰撞,不僅說服了自己,更贏得了客戶的全然信任。
精準的橫向溝通,讓每一份預算都花在「體驗」上,如何確保商演活動不失「品牌質感」?
針對 BOSE 這樣頂尖的品牌,我們特別強調「匹配感」。
- 演出陣容的挑選: 雖然因預算限制捨棄了明星級大牌,但我們選擇了深具潛力、且願意配合「重新編曲」的原民表演者。這讓演出不再是制式的商演 SOP,而是更具創意與生命力的回鄉演出。
- 氛圍營造: 為了創造 Chill 的派對感,我們配置了精選餐車與酒商,讓民眾在百貨公共空間就能隨時補給,享受如同國際音樂節般的放鬆氛圍。
宇萌小秘訣
視覺元素上,我們堅持不做過多贅餘修改,保留原民元素的純粹與電音的俐落,讓客戶一眼就能理解文化與品牌的
打破「主持人開場、藝人唱歌、抽獎」的僵化流程,宇萌的創新策劃邏輯是什麼?
傳統商演往往顯得生硬,但我們定義的核心體驗是:正面、開心、享受。 透過將表演內容進行「Fit(銜接)」處理,讓藝人不再只是工作,而是投入其中。如果時間允許,我們甚至希望打破「主持人介紹上台」的慣例,讓藝人直接透過音樂連貫演出,連抽獎環節都與表演融合,創造出無縫接軌的情緒曲線。
沒有遙控器可以重來,所以宇萌精益求精
在宇萌創意的邏輯裡,活動策劃沒有「重來」的機會。這次 BOSE 花蓮電音豐年祭的成功,來自於客戶的高度信任,以及我們對「文化轉譯」的堅持。
雖然受限於商業現實與時間,有些 LED 背板的設想變成了 VJ 台,但也正因如此,我們學會在資源有限的情況下,極大化品牌感官的衝擊力。
如果您也在尋找一個能懂品牌深度,又能將在地文化轉化為市場聲量的合作夥伴,宇萌創意已經準備好為您策劃下一場驚喜。




